音樂已經滲入我的細胞

高群書：在你記憶中，第一次接觸音樂是什么時候？
李云迪：第一次是小時候在收音機里，我趴在奶奶家的竹制藤椅上聽磁帶，也許是廣播里面的音樂。我覺得非常美，那種聲音和色彩，一種說不出來的發自內心的感觸。奶奶講我那時就跟著收音機里的旋律哼唱，那應該是最早時候的感覺。
高群書：我看了一些資料包括和你父親聊的一些事，我覺得很大程度上你對音樂的癡迷是很多人不具有的，這種癡迷是你實現夢想一個最基礎的動力！
李云迪：我覺得對音樂的這種癡迷可能是天生的，因為從最開始聽到音樂，音樂就帶領我進入了它的世界。不管是最早從手風琴開始到學鋼琴，從來就沒有間斷過對音樂、對這種聲音的喜愛。不管是肖邦、貝多芬還是舒曼，這些偉大的音樂家和他們偉大作品與我之間能夠產生的這種共鳴，也是讓我對音樂產生了一種不可割舍的愛。
高群書：你為什么從手風琴轉到了鋼琴？
李云迪：最開始是老師的建議，他覺得我應該在更寬廣的領域去發揮我的音樂才能，鋼琴可能會有更多的空間。當我聽到鋼琴聲的時候，我覺得這有一種完全不一樣的世界和聲音，它讓我聽到了更豐富的音響效果，更多的變化和色彩。
高群書：像我們這個年紀，小時候老看戰爭片，做的很多夢都是日本鬼子怎么追殺我們。你小時候常做的夢是什么呢？
李云迪：那時候的夢很簡單，可能是演奏的時候某一個段落沒有練習好，第二天突然就練好了，某一個作品、曲子你想演奏，希望能達到這樣一個效果，可能很快就把它演奏成那個樣子了。我覺得這至少是我學習音樂和開始演奏鋼琴的一些感受。整個來講我覺得那個時候音樂已經是我的世界里最重要的一件事情。
高群書：是不是感覺到音樂已經滲入你的細胞了？

李云迪：對。我覺得音樂確實已經滲透到我的細胞里，很多時候你的一些狀態一些反應，都是融入在這個血液里面去，而不是刻意在做，已經成為你的一種語言，身體的language，一個部分。

從陰雨綿綿到陽光燦爛

高群書：為什么后來去深圳呢？
李云迪：那時候隨著我的老師去了深圳，深圳給了很多好的優惠政策和條件，包括支持我出國去學習，支持我們去參加比賽等等，這些方面我覺得（深圳）特別開放，特別支持我們去實現自己夢想的起飛。
高群書：去深圳你還記得是哪年嗎？它給你的印象是什么？
李云迪：1995年，在上初二的時候。首先很開闊，很陽光，天氣很炎熱，所有人都非常輕松，沒有太大壓力，很開心很簡單。因為深圳那時候都是外來的移民，建筑也不多，不像現在已經非?，F代化，那時候學校周圍都是空地什么都沒有，但是也有一種特別的干凈和淳樸。
高群書：剛才我覺得有幾個邏輯關系，小時候的手風琴對于你來說，是重慶的陰天雨天里的一道陽光，而鋼琴對你而言是一個陽光燦爛的日子。
李云迪：我覺得重慶包括它的天氣，陰天比較多，我小時候對手風琴的印象就是聲音非常有張力同時也有一種撕裂緊張感。后來學習鋼琴就像陽光滲透下來，非常開闊。
高群書：但是還很矛盾，雖然鋼琴是陽光燦爛，但是（重慶）天氣還是陰雨綿綿，有一種沖突。一旦進入深圳這個地方，完全是陽光和鋼琴結合到一塊。

李云迪：對，這個過程有一些矛盾和掙扎。到了深圳，（我）看到很多東西，不管是深圳的人還有學習條件，整個朝氣蓬勃的氛圍很年輕，就像一個新的生命，一種新的誕生。

肖邦大獎是一種動力

高群書：你第一次參加全國比賽是什么時候？
李云迪：最早應該是十歲還是十一歲去參加全國一個少兒鋼琴比賽，拿了特等獎，特別激動特別開心，應該說是給我一個很大動力和鼓勵，很有成就感。這種動力，包括觀眾熱情的掌聲，在每一次舞臺上，都讓我覺得，在音樂的世界里我獲得一種新的生命和新的活力。
高群書：十歲拿獎之前你彈鋼琴是熱愛、癡迷、喜歡這個東西，有沒有具體的想法說我將來要成為肖邦那樣的鋼琴大師。

李云迪：那時候想法很簡單，就是把演奏的曲目彈到最好，能夠彈得讓老師非常開心，非常滿意。

高群書：肖邦國際鋼琴比賽在世界級里是最難的一個，你當時怎么有勇氣參加這樣一個比賽？

李云迪：其實也是一種機遇和緣分。當時沒有特別想去參加，更沒想過一定要得第一第二名。因為那一年之前已經參加過幾個比賽了，本身想休息一下。后來因為一開始要寄錄像帶，就把之前的演出帶子寄去了，就被選中了，后來就說既然被選中了就去參加一下，而且當時國家文化部也非常支持，非常希望我代表中國去參加比賽，就這樣一些因素就促成我去參加了肖邦大賽。
高群書：參加肖邦大賽之前，你自己有沒有統計過你彈了多少首肖邦的曲子？
李云迪：坦白說參加比賽之前沒有彈奏過太多肖邦的作品。我開始學習鋼琴的時候，睡覺前一直聽肖邦的音樂，但是沒有彈奏過。因為學習鋼琴的人大家都會去聽肖邦練習曲，它在技巧上是一個標志性的作品。所以說真的是從那時候開始和肖邦產生了緣分。
高群書：收到初賽入選后半年時間開始準備練習，這半年時間是怎么準備的呢？彈了多少首曲子？
李云迪：我記得準備的時間非常短，嚴格意義來說真正準備也就三個月。肖邦比賽一共有四輪，規定要有各個方面作品，而且都是肖邦最有代表性的作品，像練習曲、夜曲、敘事曲、波蘭舞曲、瑪祖卡、奏鳴曲、協奏曲等等，還是非常非常豐富的。當時我對這些作品其實還是蠻陌生的，因為沒有演奏過，更沒有在舞臺上演奏過，那時候也沒有開演奏會，沒有舞臺經驗，還是蠻特別的。
高群書：這個太厲害了，半年的時間演奏了多少首？
李云迪：應該有十幾二十首吧。當時的指導老師是但老師（但昭義）。
高群書：拿到這個獎后，你對自己的人生有什么新的計劃？

李云迪：肖邦大賽是對我很大的鼓勵。我有更多的事情想去做，有更多的音樂想去演奏，也同時想演奏給更多人去聽，希望能把我自己在音樂里的感受與大家一起分享，因為這種分享的快樂是我追求音樂的最終意義。

實現這個夢想是一輩子的事

高群書：后來為什么選擇到德國留學呢？
李云迪：德國是古典音樂的發源地，也是我非常欣賞的很多音樂家—貝多芬、舒曼、巴赫等等的誕生地，而且也是卡拉揚（奧地利指揮家）、克洛斯·科萊博（奧地利指揮家）等等偉大音樂家的故鄉。我從小的夢想就是去演奏他們的作品。
高群書：在德國對你影響最大的老師是誰？
李云迪：我在德國的鋼琴老師是阿里·瓦迪，一位以色列的教育家。他對我的影響應該是讓我更多去了解怎么樣自己去理解、演奏一部作品，怎么樣去參透一部作品的意義和它的風格、內涵。小時候的學習更多需要的是老師的言傳身教，非常直接的技術訓練，特別像鋼琴的手勢、手型的訓練。到這個階段更多的是理解和感受的一種啟發。這個感受包括作曲家的感受，也包括你自身的感受，這兩者之間的一個融合是非常關鍵的。（高：包括對它古老的建筑的環境）對，也包括對古老的建筑，對環境還有這里的人文氣息，這些感受怎么去把它融合在這個音樂里面。
高群書：你覺得你現在夢已經實現了嗎？
李云迪：對我來講實現這個夢想是一輩子的事情。音樂從我一開始認識它，到感受它，同時在享受它的過程當中，我就覺得音樂是沒有終點的，而且人生的意義對于我來講就在不斷地挑戰自我，在于不斷去追求。真正的夢想就是你不斷超越自己，不斷地與大家去分享超越自己的過程。
高群書：跟你父親聊的時候他也在講，你有一個想法是把肖邦所有的作品演奏一遍。
李云迪：我其實有很多事情想去做，包括演奏肖邦的所有音樂，還有想去演奏貝多芬的作品，鋼琴能夠讓我講更多的話，能夠與大家有更多的溝通。
高群書：你覺得這有意義嗎？
李云迪：對于我來講，這是非常有意義的，因為我從小的夢想到現在就沒有變過，而且希望成為真正的鋼琴大師。
高群書：你的人生還很廣闊，還要走很遠，你現在對未來的設計和夢想是什么？
李云迪：有很多音樂還想去演奏，還有能夠讓更多的中國年輕人欣賞到古典音樂，讓更多人認識鋼琴，感受到音樂世界里的這種美。