德國時間6月14日，郎朗三十歲生日，西柏林飄起令人舒爽的6月細(xì)雨，一群年輕人集中在一間名叫Black Box Music的排練廳，準(zhǔn)備讓世界聽到自己的聲音。就在樓下此起彼伏的排練聲中，郎朗獨(dú)家對話記者，按他的話說，這是進(jìn)入30歲后第一次的演出排練，也是第一次與媒體對話，而后，還面臨著第一次演出。

30歲，我們中國人所謂的而立之年，在這個少年走紅的國際鋼琴家面前，被稱作A New Beginning。在談到他在面臨三十歲之后的生活時，他說：一個人到了一個階段，應(yīng)該想一想。因?yàn)槲矣X的如果是在自己的這個范圍內(nèi)，做的比較好的時候，確實(shí)要有責(zé)任感，和一種回饋社會的使命感，我認(rèn)為這很重要，這才是一個人的成長。

30歲：我再也不能裝嫩了

郎朗：所有新浪的親愛的新浪的網(wǎng)友們大家好！我是郎朗，現(xiàn)在在柏林。

記者：郎朗請你給我們介紹一下在柏林的情況，包括這次的音樂會的主題。

郎朗：好。這次我在柏林過30歲生日，感覺還像做夢。這次這場音樂會，我們將會有一個非常年輕的交響樂團(tuán)——施萊式維科。霍因斯坦節(jié)日交響樂團(tuán)，樂團(tuán)成員的年齡都是27歲以下。講一個比較好玩的事，上次我跟他們演奏的時候，我還不是最老的，我那時候27歲半，那里面有一位人士比我大六個月，我那時感覺不錯。這次再也不能裝嫩了，我30了，肯定是最大歲數(shù)了。但這次很高興他們能來，從全球各地飛回來，我們一起演奏幾首經(jīng)典作品。更有意思是這次在我們國內(nèi)也來了三位小朋友，有50個全球的琴童組合這樣一個鋼琴的小樂團(tuán)，我們將會演奏貝多芬的第五交響樂最后的樂章，還有舒伯特和勃拉姆斯的作品。

記者：我了解到在柏林這次演出中要演奏的柴可夫斯基的第一鋼琴協(xié)奏曲。這是否對你來說有特殊的意義？

郎朗：對。柴科夫斯基的第一鋼琴曲，可以說是我的成名曲，當(dāng)時在1999年，我替補(bǔ)安德魯。瓦茲在芝加哥，也是演奏這首曲目后，開啟了我的全球音樂之旅。這次在這個比較特殊意義的日子，我還是希望把這首曲子再為大家演奏一下。

記者：說到你1999年代替安德魯。瓦茲那場音樂會就是在拉文尼亞吧？我不知道你現(xiàn)在能否回憶起，你17歲站在舞臺上，突然掌聲如潮水般向你涌來，那一次感受是什么樣的？

郎朗：夢想成真的感覺。我在之前也比過幾次國際比賽，也確實(shí)都拿到了第一名。但畢竟不能通過那幾個比賽來決定我的人生，那還是太早了。我到美國學(xué)習(xí)以后，就覺得好像不像我從小想象的那么好，當(dāng)鋼琴家好像不是光努力就行了，因?yàn)槭裁磿r候都需要一些幸運(yùn)之風(fēng)。那天晚上就覺得我心里面充滿了一種幸運(yùn)感——我這么多年沒有白努力，因?yàn)榇蠹铱吹搅恕＿@場音樂會彈完我知道，如果一切發(fā)展好的話，鋼琴將會作為我的一個終生的奮斗目標(biāo)了。

記者：在那之前，你并沒有想象過自己以后會成為一個所謂的鋼琴大師？

郎朗：我想過。當(dāng)然只是想象，只是努力。我不知道我能不能有這樣的能力或者機(jī)遇站出來。我那時當(dāng)然是對自己有信心了，但是還是不知道未來到底能怎么樣。

記者：你記得17歲第一次上臺那種感受，你今年30歲，已經(jīng)過去13年了，在這些年當(dāng)中，你每次演出之后的感受會有不同嗎？

郎朗：13年前，每年最多只彈十場音樂會，在20歲的時候，已經(jīng)增長到每年彈150場。在這13年里面，我在全球跟所有的交響樂團(tuán)，最頂級的，比較基礎(chǔ)的，還有中級的，還有國內(nèi)所有的交響樂團(tuán)，我都合作過；我?guī)缀鹾退械闹笓]、在所有的音樂廳里都辦過獨(dú)奏會，這也確實(shí)是我學(xué)習(xí)中最重要的一個階段，不斷的從實(shí)戰(zhàn)的經(jīng)驗(yàn)里面學(xué)到音樂的精髓。

記者：你是如何在演出之余去保證自己的生命力的旺盛？或者說是對于藝術(shù)一直有那么大的熱情？

郎朗：確實(shí)是有的時候如果是日復(fù)一日年復(fù)一年這樣彈音樂會，很多人在體力上腦力上都會跟不上。對我來講我比較幸運(yùn)，我父母一直跟隨我的音樂旅程。另外我覺得我們要拿得起放得下，在音樂會的時候全身心的貫注，在音樂會之后一定要當(dāng)一個普通人，平時如果有時間看足球、看電影，去逛公園，去呼吸新鮮的空氣很重要。因?yàn)槊刻煸陲w機(jī)里面，每天在音樂廳里面，你缺少陽光缺少這樣空氣，一個人身心會受到很大的影響。另外，睡眠非常重要。還有你認(rèn)識的朋友也很重要，他們會影響你。在人比較想不開的時候，一定要有一些好的朋友，能把他的心里的一些想法告訴你，這樣能讓你少走很多的彎路，我覺得我們要邊走邊調(diào)節(jié)，不要到了一定程度再去調(diào)節(jié)。每一周都要有一些總結(jié)來調(diào)整自己，這是很重要的。另外，藝術(shù)上的靈感很多事通過交流得來的，我們需要這樣的有想法的朋友。作為一個普通人來講最重要的是有好的朋友，小的時候就在一起的朋友，還有一些親戚。

記者：說句題外話，剛才你提到足球，趕上歐冠，你最支持哪個隊？

郎朗：有幾個固定球隊我是非常支持的，比如德國、西班牙。但是當(dāng)你看到一場非常精彩的球賽，法國踢出來一場，荷蘭踢出來一場，你看到特別棒的，心會稍微有點(diǎn)改動，不會完全有改動，你的支持會隨著他們的表現(xiàn)而改變。

一首曲子可以有100多種詮釋方法

記者：現(xiàn)在你大概每年100場到120場的演出，這種高演出頻率下，你每天還會花很大精力去練琴嗎？

郎朗：現(xiàn)在每天至少要練兩個小時琴，我希望能練更多，但在每天晚上還要彈音樂會的情況下，還是要有一些保護(hù)。

記者：你人越來越成熟了，對于小時候演奏的音樂會不會也會一年比一年更有新的看法，挖掘同一首音樂的美好？

郎朗：同樣一首曲子在我10歲的時候，20歲的時候，和現(xiàn)在(都不一樣)。舉一個例子就是肖邦的《練習(xí)曲》，我小時候開始練，那個時候我更多的是按照老師上課，我們學(xué)到的基礎(chǔ)的知識，練基礎(chǔ)，把每個音都彈明白，彈的非常平均。但我們不知道我們?yōu)槭裁催@么彈。從20歲以后，變成職業(yè)鋼琴家以后，和職業(yè)的樂隊、職業(yè)的指揮在一起交流，你就知道這首曲子還有100多種不一樣的詮釋方法。

記者：我不知道像你這個級別的人，現(xiàn)在還有陌生的音樂嗎？

郎朗：肯定有陌生的音樂。像勛伯格，像維也納二代、伯格、韋伯的作品。這幾年我想試一試比較近代、現(xiàn)代的作品，像巴圖赫、普羅柯菲耶夫，肖斯塔科維奇，勛伯格等的作品。他們的作品很不一樣，但離我們又比較近。我今年跟一個阿根廷的作曲家合作，這是由杜達(dá)梅爾——現(xiàn)在最有才華的年輕一代的指揮家之一杜達(dá)梅爾——由他來委托本·凱瑞來給我作的曲子。

記者：你在遇到新的東西的時候，也會用心挖它背后的東西。

郎朗：因?yàn)槲矣X得好玩。作為一個時代發(fā)展我們也需要新的作品，后人也會看你們這代人干出什么名堂來，雖然偉大的作品和偉大的作曲家永遠(yuǎn)留在我們心里，但是同時我們還是需要新的作品，這是現(xiàn)實(shí)的一個問題。

不排斥任何音樂，嘗試即興創(chuàng)作

記者：我們注意到這次你和美國爵士樂大師Herbie.Hancock有一個雙鋼琴演奏。

郎朗：對。前兩天Herbie.Hancock大師跟我一起去咱們國內(nèi)，彈了三場音樂會，受到了觀眾熱情的反響，東北話說相當(dāng)?shù)?High。他的一些經(jīng)典的作品確實(shí)讓國內(nèi)聽眾非常的受感動。這次我也非常的感謝Herbie.Hancock大師能從洛杉磯專程飛過來，跟我一起彈我這個生日音樂會。

記者：你好像不會像很多大師，說我不聽流行音樂，不聽嘻哈……

郎朗：因?yàn)槲覀儸F(xiàn)在生活的時代，并不像歐洲18世紀(jì)、19世紀(jì)，那個時候古典音樂是主流音樂。當(dāng)然他們沒有必要去(接受其他音樂)，這些主流音樂他們也是通過很多民間音樂或者宗教里面發(fā)展出來的。

記者：好。你也說過你在好萊塢的朋友，包括David Foster，你有沒有考慮過，真正向電影配樂這方面去走一走？

郎朗：電影配樂我已經(jīng)做過幾次實(shí)驗(yàn)了，而且效果非常好。我第一次觸電，當(dāng)時2007年的《面紗》，跟著名的好萊塢電影的作曲家亞歷山大。迪斯普拉特，當(dāng)時這個電影音樂獲得了金球獎最佳原創(chuàng)歌曲，很成功。后來和譚盾跟馮小剛導(dǎo)演合作了一個電影(《夜宴》)今年有一個電影，我在里面參與很多后期的制作，前幾個月非常紅的一個美國電影，《和夢露的一周》，音樂也是亞歷山大和另外一位作曲家聯(lián)手，現(xiàn)場演奏時我改了很多東西，因?yàn)榭赐觌娪靶Ч院螅恿撕芏嘞敕ā＿@幾年通過和Herbie的合作，我學(xué)到很多即興的技術(shù)，通過即興發(fā)揮有新的東西出來，這個確實(shí)影響力很大，在歐美，包括我很多國內(nèi)的朋友看完電影，說這個鋼琴的效果確實(shí)非常好。

記者：你說從Herbie.Hancock身上學(xué)到很多像爵士的即興的演奏技巧，這些技巧跟古典鋼琴是否有沖突呢？

郎朗：是這樣，看彈什么曲子，如果彈美國音樂，美國音樂幾乎跟爵士全有關(guān)系的。不能說所有曲子，但是很多的曲子，包括像科普藍(lán)、像巴博他們都有爵士的因素在里邊。拉威爾的作品里面就有很多非洲原始部落的東西。當(dāng)然這是在美國得到了真正的爆發(fā)，實(shí)際很多東西都是從歐洲通過非洲很原始這樣的節(jié)奏發(fā)出來的。有很多新的和聲，通過在美國這些音樂家，等于給他完全啟發(fā)出來，整個風(fēng)派就形成了。通過格什溫，古典和爵士是完全連在一起了，當(dāng)然爵士派最后變成一個不按照譜子來，古典還是永遠(yuǎn)看著譜，有點(diǎn)這樣的感覺。

專業(yè)領(lǐng)域取得成就后，要懂得回饋社會

記者：2004年你成為聯(lián)合國兒童基金會的親善大使，08年你成立郎朗國際音樂基金會，今年1月1號你的郎朗音樂世界正式啟動。國際音樂基金會和音樂世界的區(qū)別是什么，他們都在做什么事情？

郎朗：郎朗國際音樂基金會簡稱就是基金會，這個我是在紐約成立的。開始第一年我們跟一些紐約當(dāng)?shù)氐男W(xué)、中學(xué)，做了一個聯(lián)合的教育網(wǎng)，通過我們的音樂基金會里面的志愿者，和當(dāng)?shù)氐膶W(xué)校做了一個結(jié)盟的關(guān)系。在開始的時候，格萊美的音樂基金會，還有美國的一個音樂臺，一直幫我們做這些基礎(chǔ)的鋪墊。真正開始能看出有希望的時候，是在前年我們第一次和哥倫比亞公司一起合辦了，為海地地震，在卡耐基音樂廳做的一場慈善演奏。自此我們一點(diǎn)點(diǎn)滾雪球，開始往上走了。我們通過這四年的努力，在全球現(xiàn)在有十位拿我獎學(xué)金的小朋友，包括中國包括歐洲包括美國。

同時，我們在倫敦、柏林、巴黎、北京、芝加哥、紐約、舊金山、東京包括下個月在羅馬，做了很多努力，比如去學(xué)校演講，和當(dāng)?shù)氐囊魳穼W(xué)院結(jié)盟，組織101鋼琴手這種聯(lián)合音樂會，打造古典音樂的基地。

記者：所以說這個基金一是為了推廣古典音樂，從而也會選拔一些優(yōu)秀人才。

郎朗：對。走兩點(diǎn)。

記者：音樂世界呢？

郎朗：郎朗音樂世界主要是培養(yǎng)我們中國的音樂人才，它的出發(fā)點(diǎn)是為了讓國內(nèi)更多的小朋友在初學(xué)鋼琴的時候就走國際路線，我認(rèn)為中國有很多的好老師，但是數(shù)量和學(xué)鋼琴的小朋友對比起來太少了。你能想象我們中國好多老師可能有50幾位，分布在全國各個城市，學(xué)鋼琴的小朋友多少？四千萬以上。音樂世界兩個比較重要的方向，一個是培養(yǎng)我們的下一代小朋友，但更重要的是，我們一定要把這代的新的老師扶持好。

記者：你過了30歲后，事業(yè)的重心會向鋼琴教育、推廣方面轉(zhuǎn)移一些是嗎？

郎朗：不能說轉(zhuǎn)移，是更重視一些。原來我也做一些，現(xiàn)在越來越規(guī)范了。

記者：是你30歲之后一種使命感嗎？可以這樣理解嗎？

郎朗：一個人到了一個階段，如果已經(jīng)在自己的專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)做得比較好，確實(shí)要有責(zé)任感，和一種回饋社會的使命感，我認(rèn)為這很重要，這才是一個人的成長。

記者：好，我們今天采訪就到這，首先祝郎朗演奏會成功。我希望你也跟我們新浪網(wǎng)友也多聊聊，呼吁他們更加關(guān)注古典音樂。

郎朗：我在新浪的微博經(jīng)常更新，希望我們在微博里面有更多的互動，有些問題我們來共同探討。在大家聽古典音樂遇到困難的時候，或者說覺得有一些不理解的時候，我們也希望用不一樣的方式來互相探討，互相學(xué)習(xí)。